Выставка
Проект стал результатом трехнедельного путешествия по Тибету и маршрута вокруг горы Кайлас: 56 километров пути на высоте более 5700 метров. Этот опыт лег в основу серии работ, в которых документальная точность соединяется с тонким исследованием культуры, пространства и человеческого восприятия.
В экспозиции будут представлены авторские фотографии, снятые на Fujifilm XT-5, а также артефакты, привезенные из Тибета, как материальные свидетельства кода его уникальной цивилизации. Монастырские стены, молитвенные флаги, горные ландшафты и неожиданные детали повседневности выступают в качестве визуального символа времени и складываются в атмосферный рассказ о месте, где реальность ощущается иначе.
Экспозиция будет дополнена авторскими карточками-описаниями к каждому объекту и работе — своеобразными дефинициями визуальных фрагментов этого путешествия
В них собраны отрывки из дневников Дарьи, записанные непосредственно в пути: наблюдения, внутренние состояния, детали, которые невозможно уловить одним взглядом. Эти тексты становятся дополнительным слоем выставки — приглашением не только смотреть, но и читать.
Выставка Дарьи Шаровой — это не только приглашение увидеть Тибет как уникальное место для привычного восприятия, но и взглянуть на личную хронику внутренних изменений, произошедших с художницей во время ее путешествия.
Художница
Дарья Шарова получила степень бакалавра и магистра в области архитектуры и дизайна в Лондоне в Chelsea College of Arts, The University of the Arts London. Она написала несколько диссертаций, в которых представила свои личные исследования световой призмы и восприятия пространства человеком. Ранние исследования Дарьи, посвященные деконструктивистам (архитекторам), оказали сильное влияние на ее творчество. В 2016 году заняла первое место в международном конкурсе Retail Design Week в Лондоне.
Занимала руководящие должности в Oasis, ведущем британском модном доме, и в дизайнерском агентстве Dalziel и POW, а также в нескольких архитектурных бюро, где руководила крупными проектами и проводила ребрендинг флагманских магазинов известных брендов по всему миру. Продолжила свою карьеру в сфере архитектуры и дизайна, работая с сегментом ultra luxury, специализируясь на реконструкции и редевелопменте объектов культурного наследия, а также на работе с частными резиденциями и нишей wellness. Возглавляла проекты по работе с объектами культурного наследия федерального уровня в качестве старшего дизайнера-архитектора и генерального директора отдела дизайна в архитектурном бюро в Москве. Внесла большой вклад в сохранение культурного наследия России и Англии.
Дарья Шарова занимается фотографией с 2010 года
Еще будучи студенткой, организовывала выставки, в которых также участвовала как художник. Будучи архитектором и дизайнером, она изучала пространство и человеческую фигуру с помощью своих камер и цифровых эскизов, которые впоследствии использовала в своих дизайн-проектах. Позже исследовала технику коллажа и некоторое время экспериментировала с печатью. Ее больше интересовал процесс фотографии текстур, игры света, теней и геометрии, чем человеческого лица. Но после поездки в Марокко в 2017 году, где она сделала портрет местного бербера в пустыне, она глубоко погрузилась в портретную фотографию и начала изучать человеческое тело с беспрецедентной страстью.
Со временем ее фотографии нашли отклик у более широкого круга зрителей. С 2015 года ее фотографии украшают интерьеры частных домов, и количество частных заказов растет. Фотография стала для нее больше, чем просто хобби и инструментом изучения творческого дела. Она развивает целую философию, которую воплощает в своих работах. Фотография — это не просто фиксация окружающей реальности, а субъективное отношение фотографа к объекту перед объективом. Все эмоции, переживания и настроения Дарьи сосредоточены в ее работах, которые может почувствовать любой зритель, просто взглянув на них. Автор всегда представляет свои работы через призму своего уникального способа восприятия мира, а именно своей гиперчувствительности к внешним раздражителям (sensory processing sensitivity — сенсорная обработка информации, SPS).
В течение последних нескольких лет и до настоящего времени Дарья разрабатывает свою методологию работы со светом, цветом и пространством, чтобы внести свой вклад в культуру департамента дизайна и искусства. Она постоянно работает над расширением своих знаний, участвуя в новых архитектурных и дизайн-проектах, а также развивая личные творческие проекты и идеи.
Галерея
Галерея современного искусства 11.12 Gallery расположена на территории «Винзавод», одного из самых первых московских художественных кластеров, куда переехала через несколько лет после своего основания в 2005 году. Непродолжительное время также существовал филиал в Сингапуре. Сердце и мозг 11.12 Gallery — Александр Шаров, основатель и руководитель галереи. Именно он — движущая сила и инициативный центр всех амбициозных идей и проектов, благодаря которым галерея качественно выделяется в российской художественной среде.
За эти более чем 20 лет стало возможным говорить о сформировавшейся концепции работы, присущей только 11.12 Gallery. Команда галереи всегда открыта для новых инициатив, которые позволяют расширить область деятельности и познакомить с современным искусством большее количество людей. Именно поэтому вопросы о доступности как непосредственно художественного контента, так и сугубо технических путей его показа и реализации, звучат особенно актуально.
В 2020 году был запущен виртуальный терминал, который по сути представляет собой электронную версию галереи, представленный в пространстве Cube Moscow. Также одна из особенностей 11.12 Gallery — работа с региональными художниками и творческими инициативами. Благодаря тому, что визуальный язык за пределами Москвы самобытен и многообразен, галерея еще больше концентрирует его, представляя искусство художников из Омска, Уфы, Красноярска, Калуги, Твери, Краснодара, Екатеринбурга и других городов.
11.12 Gallery сотрудничает с крупнейшими музейными площадками России, самостоятельно организовывая знаковые проекты, направленные на популяризацию современного искусства
В их числе выставки «Двоегорск» Рината Волигамси в Московском музее современного искусства и «Навсегда» Дамира Муратова в Мультимедиа арт музее. Также галерея работает со многими независимыми организациями, такими как:
Триеннале современного искусства в «Гараже»,
Никола-Ленивец,
«Площадь Мира» в Красноярске,
«Винзавод»,
Cube Moscow,
галереи «Триумф», «Ростов», «Мирас», «Левая Нога», «АртЭтаж».
Помимо некоммерческих проектов 11.12 Gallery активно сотрудничает с организациями в банковской и туристической сферах, а также дизайнерами, договариваясь об интеграции современного искусства в оформление разных пространств в рамках совместных инициатив.
В портфолио 11.12 Gallery участие в международных художественных ярмарках, среди которых:
Art Central (Гонгконг),
DA! Moscow (Россия),
Context Art Miami (США),
Art Miami New York (США),
Moniker Art Fair (США),
Art Wynwood (США),
Art Chicago (США),
Cosmoscow (Россия),
Art Tbilisi (Грузия),
«Арт Москва» (Россия),
Art Stage (Сингапур),
Art Beijing (Китай),
«Арт Манеж» (Россия),
Art Vilnus (Литва).