29 сентября в Центральном выставочном зале «Манеж» прошел четвертый день седьмой Московской недели моды. На подиуме встретились дизайнеры из Москвы, Санкт-Петербурга, Краснодара и других городов России, а также участники из Китая, США и Испании. Русский код соседствовал с рок-н-роллом, адаптивная одежда — с высокой модой, а азиатские мотивы — с эстетикой кино Вонга Карвая.
Жизнь в Манеже тем временем кипит и далеко за пределами подиума
На минус втором этаже продолжили работу маркет и шоурум, соорганизатором которого стал проект «Сделано в Москве», где представлено более 90 брендов, а в лектории обсуждали экспорт моды с представителями Узбекистана, Беларуси и Индии, тренды сезона весна-лето 2027, ресейл, винтаж и архивы, а также то, что будет модным завтра глазами поколений Z и Альфа.
Институт бизнеса и дизайна B&D
Начался четвертый день с показа Института бизнеса и дизайна B&D (Москва). Студенты 1–3 курсов и выпускники профилей «Дизайн костюма» и «Арт-фэшн» предложили свое прочтение русского кода: на подиуме появились асимметричные корсеты, королевские подолы с геометричными басками, блузы с акцентными рукавами, платья-медузы и деконструированные формы.
Отдельно работали цветовые сочетания — абрикосовый с гранатовым, мандариновый с королевским синим, винный с фуксией, баклажановый с коралловым и болотным
Один из выпускников, участвующий в показе третий раз, отметил: «Это мероприятие дает уверенность в себе, и вся эта атмосфера очень вдохновляет. Ты понимаешь, для чего ты шьешь эту одежду, потому что одежда должна быть для людей».
Ónoma
После этого Ónoma (Москва) представили коллекцию «Инкогнито» о героине, которая пытается сбежать от реальности и найти себя в эпоху цифрового шума.
Сандра Гуцати экспериментирует с формами и материалами: бомбер и тренч выходят за рамки привычных функций, а слоям и прозрачности отведена одна из главных ролей. В коллекции — многослойные платья-колонны, «голые» топы, полупрозрачные подолы, блумерсы и почти невидимые капри, некоторые образы дополнены сетчатыми масками.
Среди материалов — шелковая и синтетическая органза, костюмная шерсть, хлопок и сетка
Отдельное место занимает авторская техника теневого плетения, при которой из атласного шелка, шифона и других материалов формируется объемный рисунок, напоминающий вышивку.
«Мы участвуем в показе впервые, но уже чувствую, что к формату показа мы сделали более масштабную коллекцию, много новых вещей, о которых давно мечтали. Это шажок вперед и мотивация расширяться», — говорит дизайнер. Отдельно Гуцати отмечает эффект маркета: «На маркете недели моды у нас были очень хорошие продажи. Этой энергии и бюджета хватило, чтобы сделать эту коллекцию».
Momiwei
Китайский бренд Momiwei представил коллекцию Light Sequence (она же — «Последовательность света»). Классическая восточная эстетика там соединилась с образом современной женщины, а древние мотивы получили новое прочтение.
Главным символом линейки стал свет — метафора пробуждения, смелости и внутренней осознанности
Костюмы-ципао, жилеты и блузы, повторяющие силуэт ханьфу, расслабленные брюки и платья-чанпао выполнены из бархата, шелка сянъюньша и ацетата.
«Это наш первый показ на Московской неделе моды. Для нашего бренда это вообще самый первый международный зарубежный показ. Мы планируем провести масштабную рекламную и медиакампанию, рассказать о нашем опыте в Москве, о замечательных людях и о прекрасной атмосфере», — подчеркивает дизайнер Мо Минвэй.
Amirah Creations
Бренд Amirah Creations из США показал коллекцию, построенную вокруг индивидуальности, культурных влияний и современной женственности. Струящиеся кимоно и кафтаны соседствовали с платьями по фигуре, костюмами и акцентной верхней одеждой. Цветочные мотивы, яркие принты, деним, кожа, бордовый и нежно-розовый задавали настроение, а широкие брюки и многослойность добавляли движения. Завершали образы шляпы-пилюли, массивные украшения и серьги с ручной росписью.
«Моторика»
Одним из самых необычных событий дня стал показ «Моторики» (Москва) — компании, которая занимается ассистивными технологиями и медицинской кибернетикой. Коллекция стирает границу между повседневной и адаптивной одеждой и объединяет три линейки — «Двигаться», «Чувствовать» и «Жить».
Продуманный крой, решения для пользователей колясок и элементы, упрощающие одевание при наличии протезов, встроены в дизайн так, что внешне вещи воспринимаются как обычный современный гардероб.
На подиуме появились дутые бомберы, кейпы, расслабленные комплекты, деловые костюмы, платья в пол, романтичные блузы и свободные рубашки.
«Я как дизайнер хотела сделать эту линейку одежды красивой и модной, чтобы человек, который ее носит, чувствовал себя уверенно в повседневной жизни», — объясняет дизайнер Надежда Купреева. При разработке коллекции она проводила интервью с пользователями протезов и изучала сложности, с которыми они сталкиваются при одевании.
Miguel Llopis
Испанский дизайнер Miguel Llopis представил коллекцию Valentia, в которой историческое наследие встретилось с современной модой. Вдохновением стали средиземноморская эстетика, классическая архитектура и традиционный костюм, а главным акцентом — корсетные силуэты с отсылками к валенсийской традиции.
Строгие формы сочетались с плавными линиями и выразительными принтами, большая часть вещей создается под заказ или небольшими тиражами.
«Здесь очень высокая медийная видимость. Присутствие зарубежной прессы играет большую роль — благодаря этому о нас узнают по всему миру», — говорит Мигель Лопис. По его словам, участие уже приносит практический результат: растет интерес к его платьям и появляются возможности представлять коллекции в разных странах.
Elisabetta
Петербургский бренд Elisabetta представил коллекцию «Ветер перемен» как оду картинам Клода Моне. Палитра отсылает к знаменитым «Кувшинкам»: розовый, глубокий нефритовый и зеленый работают на фоне насыщенного синего, белого и серого.
Силуэты в духе 1960-х получили современное прочтение, а плюшевая верхняя одежда и пальто из перьев добавили коллекции воздушности
Основатель и дизайнер бренда Алена Чуприна признается, что участие в неделе моды подняло планку и для нее самой: «Я теперь не могу остановиться. И в коллекции появляется огромное количество кутюрных вещей». Среди конкретных результатов она называет рост узнаваемости, числа розничных клиентов в Москве и появление иностранных партнеров.
Международный конкурс молодых дизайнеров
Затем финалисты Международного конкурса молодых дизайнеров, посвященного 165-летию Надежды Ламановой (Москва), представили эксклюзивную линию одежды, созданную по эскизам конкурсантов. Вечерние платья макси, юбки в бельевом стиле и мягкая многослойность переосмыслили классический гардероб, а широкие пояса, объемные детали и графичные элементы добавили выразительности.
Цветовая палитра двигалась от молочных, пыльно-розовых и серо-бежевых оттенков к глубокому черному и красному.
Председатель жюри и генеральный продюсер проекта Лина Арифулина рассказала, что показ стал частью более крупной работы: «Нам было очень важно поделиться нашей идеей со всеми, потому что мы же делаем фильм, и нам очень важно было выход фильма сопроводить показом».
Яна Бесфамильная
Yana Besfamilnaya (Москва) вывела на подиум Rock'n'Royal — историю о встрече романтического XVIII века с рок-н-роллом. Военные мундиры и бальные платья соседствовали с облегающими брюками, футболками с дерзкими принтами, клетчатой «рваной» тканью, рокерскими значками, грубыми поясами и ковбойскими чапами.
Яна Бесфамильная называет участие в Московской неделе моды «огромным бустом»: «Это лучшее, наверное, по маркетингу, что мы делали. По соотношению цена-качество. Правда, идеально». По ее словам, эффект заметен и в цифрах: выросла узнаваемость, а партнеры в регионах фиксируют рост продаж.
«Сделано в Москве»
В рамках Московской недели моды прошел и коллективный показ брендов-участников проекта «Сделано в Москве», объединивший 35 локальных брендов. На одном подиуме встретились вечерние и строгие образы, сдержанные вещи и намеренно яркие решения. Среди участников — Panfil с коллекцией вечерних аксессуаров «Полночный сад», Cardinal&Margo с классическими беретами, Gapanovich, Basis, Edge и другие марки.
Для некоторых дизайнеров этот выход стал первым большим показом
«Я люблю эстетику бохо и стремился продемонстрировать ее на показе через аксессуары. Главная идея — не сливаться с повседневностью, смотреть на модные тренды по-своему и выражать индивидуальность через детали. Например, я решил добавить спортивные цветные шнурки в качестве аксессуаров, ведь привычная стилизация может выглядеть свежо и интересно благодаря ярким акцентам», — поделился стилист показа Данил Фурс сразу после выхода коллекции.
