«Амазонка авангарда»: жизнь и творческий поиск Натальи Гончаровой

Отражение архетипов в живописи

Каждый человек, помимо личных воспоминаний, способен унаследовать опыт прошлых поколений, существующих испокон веков. Факт такого наследования объясняет, например, почему мотивы из мифов и сказок повторяются повсеместно у разных народов в разные эпохи.

Карл Густав Юнг пишет «В отличие от личной природы сознательной психики существует какая-то вторая психологическая система, по характеру своему коллективная, не-личная». Можно найти столько же архетипов, сколько типичных жизненных ситуаций, но для удобства и систематизации выделяют ключевые:

• Дитя,

• Славный малый,

• Воин,

• Опекун,

• Искатель,

• Бунтарь,

• Шут,

• Эстет,

• Правитель,

• Маг,

• Мудрец,

• Творец.

Творец создает произведения, находясь в контакте с бессознательным, и чем ярче выражен архетип творца у художника, тем мощнее воздействие его работы на зрителя.

По словам Юнга, творческий акт всегда находится за пределами сознания — уникальный живописный стиль Гончаровой формируется благодаря умению проникать вглубь разных стилей и вычленять оттуда то, что созвучно именно ей. «Всячество» — так сформулировал направление свободного поиска в искусстве супруг художницы Михаил Ларионов. Интересный факт: прожив вместе почти полвека, Ларионов и Гончарова зарегистрировали брак в 1956 году, супругам было по 75 лет.

Работы Натальи Гончаровой

Отец Натальи Гончаровой работал архитектором и владел несколькими усадьбами в Тульской губернии. После переезда в Москву будущая художница часто скучала по деревенской тишине, что отразилось на сознательном упрощении, стремлении не усложнять рисунки, а делать их доступными зрительской интерпретации.

Путь художницы начинается с учебы в Московском училище живописи, ваяния и зодчества и знакомства с Михаилом Ларионовым. Первые работы она делает на сельскохозяйственной выставке в Тирасполе. Занимается лепкой из глины и постепенно переходит к живописи.

«Китаёска»

Мультижанровые картины Гончаровой впечатляют диковинностью и самобытностью. Например, картина «Китаёска» (1912 год), представленная на выставке «Архетипы авангарда», подсвечивает увлечение орнаментальной культурой. Орнаментальное искусство — древнейший вид творчества, основанный на упорядоченном повторении элементов для украшения предметов быта, одежды, а также символическом упорядочивание знаний о мире.

На картине представлены типичные герои восточной живописи, старец и старуха, при этом выражение лиц и мужчины, и женщины эмоционально заряжены — зритель может почувствовать глубину мысли и опыт прожитых лет. «Мой путь к первоисточнику всех искусств к Востоку», писала Гончарова в 1913 году.

«Женщина с фруктами»

Этот интерес прослеживается и в картине «Женщина с фруктами» (1909–1910 годы). Наталья Гончарова и Михаил Ларионов увлекались творчеством Гогена: впервые они побывали на его персональной выставке в 1906 году в Париже. Гончарова увлеклась всерьез, поначалу по-детски наивно.

Например, увидев в щукинской коллекции «Сбора плодов» фигурки щенков, она тут же вписала их в свою недавно законченную «Даму с зонтиком», хотя они явно не вписывались в композицию. «В России тоже можно найти Таити» — писала Гончарова. Как и французский живописец, она практикует лепку из глины, и пишет южные пейзажи, находясь в Тирасполе.

Фигура женщины, которая держит на плече корзину фруктов, вписана в пейзаж. И хотя она напоминает скорее русскую крестьянку, нежели беспечную таитянку, сочные краски и сияние солнечных бликов придают картине южный колорит. Зритель видит уверенное смешение стилей, свойственное архетипическим Творцам. Примитивистские настроения зародились у художницы еще до встречи с Гогеном под впечатлением от фигур тульских крестьянок, за которыми она наблюдала с детства.

«Павлин под ярким солнцем»

Картина «Павлин под ярким солнцем» (1911 год) родилась вследствие увлечения египетским искусством. Фигура птицы представлена в профиль, а хвост фронтально. Так создавались все известные нам изображения Древних Египтян.

Ранние египетские рисунки тяготеют к повторению форм: орнамент состоит из блоков, которые соединяются друг с другом — важна симметрия, непрерывность линий. «Павлин под ярким солнцем» составлен из таких повторяющихся элементов, которые также отсылают зрителя к примитивизму.

Творческие поиски Натальи Гончаровой

В эссе «Об отношении аналитической психологии к поэзии» Юнг пишет: «Творческий процесс, насколько мы можем его проследить, состоит в бессознательной активации архетипического образа и его дальнейшей обработке и оформлению в законченное произведение. Ухватив этот образ, художник поднимает его из глубин бессознательного, чтобы привести в соответствие с сознательными ценностями, и преобразуя его так, чтобы он мог быть воспринят умами современников в соответствии с их способностями».