Искусство — универсальный язык человечества, который окружает нас повсюду: в объектах архитектуры, среди которых мы живем; в музыке, которую слушаем; в картинах и скульптурах, которыми восхищаемся. Так что переоценить его роль в жизни каждого человека довольно сложно — особенно если знать, какую практическую пользу оно может приносить. Об этом рассказывает искусствовед, куратор галереи современного искусства Мария Горбунова.
Зачем изучать искусство?
1. Чтобы развить креативное и творческое мышление
Креативные навыки нужны не только людям творческих профессий, ведь почти все специалисты разных профессий сталкиваются с нестандартными задачами, требующими особого подхода.
Креативность или способность создавать что-то новое — не врожденный навык, его можно и нужно развивать, к примеру, с помощью искусства. Новые идеи появляются, когда мы преобразовываем фрагменты прошлого. Погружаясь в историю искусства, мы знакомимся с тем, что было изобретено до нас, и учимся использовать ранее накопленные знания для решения современных актуальных задач.
Так, Клиффорд В. Смит, президент корпоративного фонда General Electric, говорил: «General Electric нанимает много инженеров, но нам нужны молодые люди, которые могут сделать больше, чем сложить ряд чисел и написать связное предложение. Они должны уметь решать проблемы, обмениваться идеями и быть чуткими к окружающему миру. Искусство — один из лучших способов развить эти способности».
Крупные корпорации часто собирают собственные коллекции произведений искусства и размещают их в коворкингах и открытых офисных пространствах, чтобы сотрудники могли работать в комфортной среде. Одна из самых крупных коллекций в мире принадлежит Deutsche Bank. Только в российском офисе есть более 150 картин известных зарубежных и российских художников: Петера Ройтера, Томаса Мюллера, Ильи Кабакова, Олега Вуколова.
2. Чтобы развить критическое мышление
Искусство учит пристально наблюдать за миром. Произведения, особенно современные, часто состоят из множества элементов, которые наполнены идеями и смыслами, поэтому, чтобы их рассмотреть, понять и сформировать личное мнение, требуется время. Собственная интерпретация и критика искусства помогают в анализе окружающего мира — навыках, составляющих основу критического мышления.
В 2013 году ученые из университетов США Дэниэл Х. Боуэн, Джей П. Грин, Брайан Кисида провели : случайным образом выбрали 3811 школьников и организовали для них экскурсию в музей американского искусства «Хрустальный мост» в Бентонвилле, штат Арканзас.
Через несколько месяцев попросили этих детей и тех, кто не был в музее, написать короткое эссе по картине, которую они до этого не видели. Учащиеся, которые были в музее, с заданием справились лучше. Это говорит о том, что навыки наблюдения, которые приобретаются в процессе изучения искусства, помогают находить детали в других ситуациях и анализировать их.
3. Чтобы развить эмпатию и гибкость мышления
В искусстве, в отличие от математики, нет неправильных ответов. Размышляя над произведением, зрители всегда интерпретирует его через призму личного опыта. Изучая искусство, мы знакомимся с разными мировоззрениями людей, учимся слушать и воспринимать различные точки зрения, а также понимать, что ко всему есть более чем один подход.
В 2011 году в Гарвардской медицинской школе была запущена для вовлечения студентов-медиков в занятия прикладным искусством, музыкой и литературой. По словам одной из ее основательниц, внимательный взгляд на картину или вдумчивое чтение стихотворения может улучшить нашу способность к наблюдению, интерпретации, общению, расширить возможности для проявления эмпатии — все это помогает врачам стать лучше в профессиональном плане.
4. Чтобы снизить уровень стресса
Есть разные способы снизить стресс. Один из самых простых и легко выполнимых в повседневной жизни — посетить художественную выставку. Секрет этого метода прост: при просмотре произведений искусства всплеск дофамина — гормона, который положительно влияет на психологическое состояние.
Стоит учитывать, что значение имеет и количество времени, которое мы проводим за занятием или изучением искусства. Ученые из Университета Западной Австралии телефонный опрос среди 700 взрослых жителей страны: он показал, что люди, которые посвящали искусству 100 и более часов в год, чувствовали себя более счастливыми, чем те, кто уделял искусство меньше времени. Причем не имело значения, какую роль в занятии творчеством выполнял опрашиваемый: непосредственно сам рисовал, фотографировал, занимался музыкой или посещал музеи и концерты.
5. Чтобы стать увереннее в себе
Изучение искусства развивает эстетический вкус и расширяет общий кругозор. Человек, который хорошо разбирается в живописи, музыке, театральном искусстве и умеет поддерживать беседы на эти темы, уверенно чувствует себя в любом обществе и ситуации: от дружеской беседы до собеседования при приеме на работу.
Начинать изучать искусство не поздно в любом возрасте, поэтому не стоит отказывать себе в обучении, походах по музеям и театрам, а также, если есть такая возможность, в приобретении произведений искусства для формирования духовной и эмоциональной среды в доме.
Дети очень чутко воспринимают все, что их окружает, с самого раннего возраста. Ученые университета Лондона провели среди шести тысяч 11-летних детей на тему влияния искусства на самооценку и выяснили, что дети, часто занимающиеся искусством, имели более высокий уровень самооценки, чем те, кто никогда не занимался искусством или делал это реже одного раза в месяц.
Подводя итог, хочется еще раз подчеркнуть: на искусство следует смотреть с точки зрения инвестиции в себя, ведь оно делает богаче наш внутренний мир и помогает успешно адаптироваться во внешнем.
Нередко камнями преткновения в изучении искусства становятся произведения XX–XXI века. Почему нарисованный черный квадрат — это шедевр? В чем особенность работ Кандинского? Думаем, эта книга поможет вам если не подружиться с современным искусством, то хотя бы посмотреть на него под другим углом.
Искусствовед, куратор галереи современного искусства SMART
