Второй день Московской недели моды получился особенно резким по смене настроений. Сибирь — рядом с киберпанком, Великий Устюг — с футуризмом, Индия — без единого сари, Франция XVIII века — с будуарной бельевой модой. Отправной точкой для одной из коллекций стала даже замерзшая лужа.
В этих образах проявлялись знакомые психологические темы: память о месте, желание сохранить связь с прошлым, потребность в самовыражении и поиск новой версии себя. Одежда здесь становилась частью личной истории и способом показать миру собственное настроение, характер и отношение к себе.
За один день на подиуме сменилось столько сюжетов, что хотелось только одного — смотреть дальше
В Манеже продолжают работу маркет и шоурум, соорганизатором которого стал проект «Сделано в Москве», на минус втором этаже, где представлено более 90 брендов, а также лекторий. Во второй день в лектории прошли шесть профориентационных сессий, в том числе паблик-ток о современной модной журналистике от выпускников МГУ, лекция от Национального института дизайна о цифровизации в моде и сессия от ВШЭ о подготовке дизайнеров.
Gapanovich
Мурманский бренд Gapanovich завершал второй день Московской недели моды. В основе коллекции «Выветренный свет» — аммонит и следы, которые время оставляет на материалах. Отсюда асимметричные драпировки, раковины, крупные пайетки, бахрома, вываренный хлопок и ткани с эффектом выгоревшей поверхности. Отдельно стоит посмотреть на елецкое кружево: здесь оно встроено в конструкцию и не выглядит декоративной вставкой.
После яркого дня получился спокойный, но очень точный финал
«Это самая профессиональная площадка для локальных дизайнеров и брендов, которые уже занимают определенную нишу. До Московской недели моды и после — это две разные творческие жизни, для меня это развитие, опыт. Меняются мой бренд, структура, расширяется команда, появляется понимание, что это и бизнес, и творчество», — рассказала основательница бренда Александра Гапанович.
Bitte_Ruhe
Столичный Bitte_Ruhe снова миксует вещи, которые вроде бы не обязаны жить вместе, но живут и даже процветают. Пайетки с анораком, кружево с хлопковым лонгсливом, флис с мини. Новость сезона — красный.
Показ открылся алой шубой с пудрово-розовыми брюками, и этого оказалось достаточно, чтобы хорошо знакомая пастельная гамма зазвучала по-новому
«Для нас Московская неделя моды — всегда особое событие, которое не может не оставить свой след на бренде, потому что оно самое масштабное и самое желанное для каждого бренда. Когда ты можешь посмотреть на свой бренд со стороны, увидеть плоды своих трудов, трудов своей команды и насладиться этим моментом», — поделилась Ксения Кудряшова, дизайнер бренда Bitte_Ruhe.
Oleg Levitskiy
У Oleg Levitskiy (Краснодар) все строилось на ощущении вещи, которая уже прожила не одну жизнь. «Реликвия» выглядит так, будто одежду достали из старого сундука и не стали слишком тщательно приводить в порядок. Силуэты чуть перекошены, ткани будто выцвели, складки выглядят естественно. Шерсть соседствует с марлей, кружево обожжено, оттенки — черный, серый, винный и цвет старой мешковины.
Очень фактурная коллекция, которую хочется рассматривать вблизи
«Наш бренд хорошо знают на юге России, а также бренд имеет уже постоянных клиентов в Москве, Санкт-Петербурге и других крупных городах. На неделе моды наш бренд показывает хорошие результаты, он нравится байерам, мы также заключаем договоры с ними. Также мы расширились, и сегодня вы можете познакомиться с брендом в шоуруме в Москве. Это большое достижение для бренда, в основном также благодаря известности, которую мы получили, участвуя в Московских неделях моды. Также мы постоянно получаем предложения от различных концепт-сторов в разных городах России», — сказал Олег Левицкий, дизайнер бренда Oleg Levitskiy.
Brand Brama
А вот с Brand Brama (Комсомольск-на-Амуре) настроение сменилось мгновенно. Объемные стеганые бомберы, карго, длинные стропы, драповые пальто — будто героев киберпанк-фильма выпустили на улицы большого города. Цветовая гамма коллекции варьировалась от ярких розовых оттенков до глубоких черных.
Коллекция «Монохромный Амур» шумная, местами почти дерзкая — и именно поэтому запоминается
«Очень престижно попасть на Московскую неделю моды, особенно с Дальнего Востока. Попасть на Московскую неделю моды — взрыв, как в космос полететь, поэтому вот за этот год я, наверное, в три раза выросла и в продажах, и в рекламе, и во всем это благодаря Московской неделе моды. И, конечно, Московская неделя моды меня отправила еще в начале месяца в Пекин на China Fashion Week, я вообще в двойном восторге», — рассказала Татьяна Брамарецкая, дизайнер бренда Brand Brama.
«Дизайнер. Сделано в Сибири»
Открыл программу образовательный проект «Дизайнер. Сделано в Сибири» (Новосибирск), где вместе показываются начинающие и опытные дизайнеры. Буквально понимаемой этнографии здесь не было: бурят-монгольские мотивы столкнули с киберпанком, мех — с легкими платьями и пайетками, традиционный орнамент сделался объемным. В этих вещах север не выглядел ожидаемо суровым.
А корона из лучей на одной из моделей окончательно увела коллекцию от снега и холода к почти языческому солнцу
«Моя коллекция про орнаменты Бурятии, про их переиначивание из плоскости в форму. Московская неделя моды для меня — это большая гордость, я и думать не могла о том, чтобы участвовать со своей маленькой коллекцией из пяти моделей в таком крупном мероприятии», — поделилась Виктория Молонова, дизайнер — участник проекта «Дизайнер. Сделано в Сибири».
KGL
Каника Гоял привезла в Москву индийский KGL, представленный Fashion Design Council of India — индийский бренд со звездным кругом поклонников, от Приянки Чопры до M.I.A. В своей коллекции Arc Echo дизайнер работает с эффектом дежавю: плетеный деним, гибридные жакеты, мозаичный трикотаж и резкие цветовые сочетания будто собираются из фрагментов памяти.
В итоге получается очень бодрая, графичная коллекция с тем самым индийским чувством цвета, но без фольклорных отсылок
«Я здесь впервые и с утра за кулисами — все, что я вижу у других дизайнеров, выглядит прекрасно. Масштаб просто невероятный. И потенциал огромный: у молодых талантов, в том числе из Индии, сегодня есть много возможностей показать свои коллекции на мировом уровне, и Московская неделя моды — одна из них», — сказала Каника Гойял, основатель и дизайнер бренда KGL.
«Сотрудничество Совета по дизайну одежды Индии (FDCI) с Московской неделей моды стало исключительно значимым для развития индустрии моды. Мы ежегодно с большим удовольствием приветствуем российских дизайнеров, чьи коллекции неизменно вызывают большой интерес и пользуются успехом на подиумах Нью-Дели и Мумбаи», — прокомментировал Сунил Сети, председатель Совета по дизайну одежды Индии (FDCI).
sensus
С показом s e n sus (Иркутск) стало заметно холоднее. Виктория Истомина и Алена Гуленко посвятили коллекцию воде и ее состояниям. Полупрозрачные платья напоминали пар, жесткие формы — лед, стеклянные детали и украшения иркутского бренда Bright Me добавляли блеска. Белый, бирюзовый, прозрачные маски на лицах моделей — тема считывалась сразу.
Особенно удачны вещи, где вода влияет не только на настроение, но и на сам крой
«Для нас это первое участие в Московской неделе моды. Все ожидания, которые у нас были до показа, оправдались — мы уже получили предложения о сотрудничестве, об аренде представленных на подиуме образов для съемок. Повысились узнаваемость и продажи», — поделилась Виктория Истомина, дизайнер бренда s e n sus.
Edder
Столичный Edder показал, как можно слегка изменить привычный почерк и ничего не сломать. В SS’27 впервые появилась круизная линия: костюмы стали свободнее, рубашки — расслабленнее, женские вещи — пластичнее.
Бренд не ушел в пляжный гардероб и не стал мягче до неузнаваемости — просто добавил воздуха
«Участие в Московской неделе моды стало для Edder важной точкой роста и возможностью выйти на новый уровень взаимодействия с профессиональной индустрией. Показ позволил представить бренд широкой аудитории, получить внимание со стороны байеров, стилистов, медиа и потенциальных партнеров. Edder получил новые деловые контакты и возможности для дальнейшего сотрудничества. Для нас это не просто показ, а инструмент развития бренда и его выхода на более широкий профессиональный рынок», — рассказала Светлана Ткачева, дизайнер бренда Edder.
SOL Selivanova Olga
Московский SOL Selivanova Olga сделал коллекцию вместе с художницей Адель Левитовой. За основу взяли ее картину «Полеты наяву», но прямого переноса изображения на одежду почти нет. От живописи остались цвет и движение.
Яркие блузы, бомберы, платья, длинная бахрома и сверкающие нити особенно хорошо работают на подиуме, когда одежда начинает двигаться вместе с моделью
По словам дизайнера, участие в таком масштабном событии, как Московская неделя моды, дает бренду мощный импульс для развития: «Московская неделя моды, конечно, помогает брендам строить хороший базис, основу. И клиентам, и потребителям проще идти на контакт и признавать российского производителя, когда он вот так круто поддержан таким форматом. Я думаю, это событие очень упрощает коммуникацию бренда с аудиторией».
