Невидимый мастер, сделавший гениев: кто такая Елизавета Званцева и чем она известна

От богатой наследницы к художнице

Уничтоженные картины, сложные отношения с Репиным и ученики-новаторы: биография Елизаветы Званцевой полна ярких моментов, но ее имя знают немногие. А ведь она создала студию, сделавшую важный вклад в модернистские поиски 1900-1910-х.

Именно ее наследию посвящена экспозиция Музея русского импрессионизма «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма», где полотна прославленных преподавателей мастерской соседствуют с творениями их студентов. На выставке представлены свыше 170 картин, а также книжные иллюстрации, созданные воспитанниками школы.

Елизавета Званцева родилась в знатной и богатой дворянской семье осенью 1864 года. Свой творческий путь она начала в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, после чего училась в Академии художеств, а после — в мастерской Ильи Репина. Со знаменитым художником имя Званцевой связывают чуть ли не чаще, чем со школой.

Их взаимоотношения были непростыми: Репин ухаживал за студенткой и написал пять ее портретов, один из которых хранил у себя до конца жизни. Елизавету такое внимание смущало, и со временем она решила перевестись в другую мастерскую.

Свобода творчества

Впервые собственную школу Званцева организовала в Москве. Преподавали там известные импрессионисты: Валентин Серов, Константин Коровин, Николай Ульянов. Из-за нехватки средств школу пришлось закрыть, но буквально в том же 1906 году Елизавета повторила опыт в Санкт-Петербурге. На этот раз преподавателями стали художники объединения «Мир искусства»: Лев Бакст, Мстислав Добужинский, Кузьма Петров-Водкин. Они выступали за полную свободу творчества и против скучного академизма.

У каждого преподавателя был свой стиль и методы, что сразу заметно по полотнам, представленным на выставке. Бакст делал акцент на сочетании ярких красок, а у Мстислава Добужинского, который осваивал живопись в Мюнхене, «званцевцы» учились городским сюжетам. Кузьма Петров-Водкин же преподавал студентам свой уникальный художественный метод — «сферическую перспективу». Именно на этом разнообразии строился узнаваемый живописный язык мастерской.

Ученики и ученицы

Студия Званцевой выделялась и составом учеников: туда принимали девушек. В числе воспитанниц были представительницы авангарда Елена Гуро и Ольга Розанова, портретистка и книжный иллюстратор Магда Нахман, а также наследница знаменитой фамилии Надежда Лермонтова. Посещали школу и пейзажисты Николай Тырса и Александр Русаков, оформители Николай Кузьмин и Владимир Дмитриев, но самым знаменитым выпускником был, конечно, Марк Шагал.

Работы самой Званцевой при этом практически не сохранились. К своему творчеству она относилась строго и даже уничтожала собственные полотна. Поэтому и в историю вошла скорее как организатор, сумевший собрать вокруг себя художников-новаторов. И, конечно, как эффективный менеджер того времени: после неудачи с первой, еще московской, школой петербургский проект просуществовал десять лет, до самой революции.

После 1917 года Званцева искусством не занималась. Она работала воспитательницей в детском доме вплоть до своей смерти летом 1921 года.