«Аэрогрилевая музыка»: что это такое и почему мы ее ненавидим

Аэрогриль при этом сыграл не последнюю роль в подобном контенте. Хотя на Западе такие устройства уже пережили свой бум и стали привычной частью жизни, в России спрос на них начал расти лишь в последние годы — и для многих блогеров, в особенности мам, он стал едва ли не главным героем их роликов.

Так, например, в соцсетях вирусятся ролики с «аэрогрилевым танцем», который высмеивает видео с рецептами блюд для аэрогриля и сам «процесс ожидания», пока еда приготовится. А самый популярный жанр таких видео — показать, как пользователь «празднует покупку аэрогриля со своим сожителем».

Помимо ИИ-треков, в видео про аэрогрилевую музыку часто используется светлая, «водянистая», звенящая электронная музыка из начала 2000-х — она, если судить по комментариям пользователей, вызывает чувство ностальгии и стерильного домашнего уюта. Абсолютным же гимном тренда стал трек «HAHA» бельгийского дуэта Charlotte Adigéry & Bolis Pupul. Это электронный минималистичный трек, который полностью состоит из записанного на разной тональности человеческого смеха, переходящего в истерику.

Некоторые даже публикуют свои подборки аэрогрилевой музыки и дают подсказки, как ее определить на слух. Один из авторов таких видео — блогер Равиль Кандинский, чей ролик в духе «экзамена по аэрогрильским трекам» собрал больше 350 тысяч просмотров.

Для многих «аэрогрилевая музыка» стала воплощением жизни, которой они боятся. Ее проявления — иметь квартиру в ипотеку, детей, нелюбимого партнера, обычную работу и машину в кредит (зачастую «китайца»).

Любопытно, что дискуссия о том, стоит ли в самом деле бояться такой жизни и почему она многих пугает, в 2026 году разгорелась и в X/Twitter — подробно об этом мы рассказывали в статье «Песня „Ты не бойся ночи“: в чем смысл вирусного трека из соцсетей». Этот хит, кстати — еще один яркий пример аэрогрилевой музыки.

Аэрогрилевая музыка: разбор феномена с психологической точки зрения

Искусственный интеллект в очень быстром темпе проникает во все сферы жизни. Неудивительно, что и до создания музыки он тоже добрался. Пишешь качающий бит и запоминающиеся слова через нейронку, просишь ее же составить план, как сделать популярным саундтрек через социальные сети, — и ты в короткий срок автор песни с сотнями тысяч прослушиваний и скачиваний.

Оставим музыкантам и композиторам оценивать происходящее в индустрии с точки зрения качества этого творчества, то есть со своей профессиональной стороны. А с точки зрения психологии интересно понять другое:

• Как одно и то же может быть мегапопулярным и одновременно ненавистным?

• На каком этапе происходит перелом от съемки кучи видео и фото в социальных сетях под понравившуюся новую музыку к стебу, что это заезжено и «я боюсь такой жизни»?

• Почему мы терпеть не можем то, что чаще всего и напеваем в голове, и при чем здесь вообще аэрогриль?

Такой эффект можно встретить не только в музыке. Хочется вспомнить один старый пример из мира моды — дизайнерский дом Burberry, при названии которого всплывает хорошо знакомый авторский принт — бежевая клетка.

Изначально найти его можно было на шейных платках, подкладке плаща, кошельках и прочих аксессуарах. Это дорогой бренд, признак определенного статуса, и какую-нибудь вещицу с узнаваемым узором мечтало приобрести себе большое количество модниц.

В погоне за дороговизной, красотой и статусом в бежевой клетке ходил каждый второй, появлялись разного рода подделки, увеличивалось их количество, принт перестал быть признаком особого статуса и принадлежности к группе избранных и стал примером безвкусицы и предметом насмешек.

Этот же принцип работает и с музыкой. Еще в школе на обществознании мы узнаем из учебников, что существуют элитарная и массовая культура:

• элитарная, от слова «элита», — она для избранных, только для тех, кто «свой» и «в теме», и создается для самовыражения художника, не имеет значения, сколько будет поклонников и сколько творец заработает на ней денег;

• массовая создается для всех, что-то на простом и понятном, чтобы стать популярной, хорошо оплачиваемой и принести деньги и славу своему создателю.

Быть элитой звучит интереснее, чем быть массой. Пока что-то является редким и особенным, оно несет большую ценность, чем те, что становятся у всех одинаковыми и шаблонными. Такое же отношение и к авторам: если на тебе хотят заработать и следуют трендам, это вызывает меньше уважения и почета, чем чистое творчество ради самовыражения.

Поэтому когда появлялись первые ИИ-треки, это было необычно, прорыв, бунтарство: теперь в любом телефоне есть поэт, композитор и целый продюсерский холдинг, это же куча возможностей для молодых талантов, революция в шоу-бизнесе. Но когда это стало просто очередным конвейером однотипных шаблонных песен ради заработка кем угодно, оно встало в один ряд с любыми признаками ширпотреба. Как это случилось и с некогда популярными и когда-то редкими аэрогрилями.